album cromos monstruos portada

Presentación: Aquel album inolvidable…

¿Qué hay? ¡Bienvenidos a este blog! 🙂 Bueno, antes de nada me presento: mi nombre es Juanma, soy madrileño y mi idea al iniciar este blog hace ya unos años no era otra que realizar un pequeño homenaje al album de cromos Monstruos (cuyo nombre y cuya portada no dejaban lugar a dudas acerca de su contenido), creado por unos tales Carme y Ricard (por cierto a Ricard veréis a lo largo del blog que le llamo por error Ricart en repetidas ocasiones, desde aquí mis disculpas por la equivocación) a mediados de los años 80. Fue el primer contacto de todos nosotros con el mundo del terror, y a los que nos pilló realmente muy pequeños nos dejó bastante traumatizados, hasta el punto de que yo terminé por esconder el album bajo la cama para no volver a verlo más, del auténtico pánico que me causaba…

Mi idea era ir comentando uno por uno cada uno de los cromos, publicando en cada entrada una foto del cromo en cuestión, la historia que podíamos leer en la parte de atrás del mismo y una serie de comentarios sobre el personaje, la ilustración, la historia… inicié este proyecto en Blogspot en 2015 y lo terminé en 2016 pero años después decidí pasar su contenido a WordPress (acertadamente, porque el otro se lo han cargado) cosa que finalmente he finalizado (no sin algunas dificultades para recuperar datos perdidos) en este 2020 en el que escribo estas líneas.

Pero antes de entrar en harina es obligatorio citar a una serie de personas y de páginas de internet, que han sido fuentes de inspiración para este proyecto:

– El usuario de la ya extinta fotolog Edomatik que ya hizo algo parecido a esto hace bastantes años, dándose el inmenso curro de subir todos los cromos y las historias a su blog.

Los podcasts de Fran y Quique que dedicaron uno de sus podcasts (posiblemente el mejor de todos) a este album. Risas garantizadas con él.

El castillo del conde Máscara (después conocido como El castillo de los recados),  donde dedicaron no uno sino dos podcasts al tema, y además no solo se centraron en este album sino también en otros de la época como Monstruos Diabólicos o Historia-Ficción.

– La página de Facebook dedicada al album que nos sirvió a muchos de nosotros para volver a recordar nuestra querida y añorada colección.

A todos ellos va dedicado este humilde blog, que probablemente no llegará a mucha gente pero que está hecho desde el cariño, el recuerdo y la admiración por este pedacito de mi infancia 🙂

¡Saludos!

Por último deciros que hace tiempo creé también un grupo de facebook para homenajear esta colección y para que entre todo el que quiera a charlar y a comentar cosillas sobre el blog y sobre el álbum. Pasaos si queréis, el ambiente allí suele ser animado 😉 Aquí os dejo el enlace:

Album de cromos Monstruos

 

introduccion album cromos monstruos

Introducción

Con estas «misteriosas» palabras que bien podría haber firmado el mismísimo Iker Jiménez, y con esta ilustración de tres tipos ahorcados en un árbol que perfectamente podría competir con el que aparece en la película «Sleepy Hollow» de Tim Burton da comienzo este álbum. Imaginad el efecto que causaba todo esto en un niño de 6-7 años que son los que yo tendría cuando hice esta colección…¡acojone total, vamos!

Pero a lo que vamos: la idea de este blog es como ya he dicho antes rendir homenaje al album de Monstruos publicando uno por uno todos los cromos y todas las historias… pero como esto ya se ha hecho antes, yo quiero completar esta información dedicándole algo más de tiempo y de texto a cada uno de estos cromos.

El album se divide en las siguientes secciones: Monstruos del cine, Gigantes, Animales míticos, Fantasmas y aparecidos, Brujos y hechiceras, Criaturas fantásticas, Seres extraterrestres, Super Héroes y Misterios Inexplicables.

Mi idea inicial era dividir cada post en varios apartados, hablando por un lado del personaje del cromo en cuestión, por otro analizando la historia que de él se nos cuenta en el album… pero lo cierto es que este album es realmente variopinto, y en él se mezclan personajes reales que todos conocemos (Drácula, Frankenstein, etc) con personajes «inspirados» en otros (o directamente plagiados, no nos engañemos) con otros inventados, así que pensé que lo mejor era enfocar cada cromo desde un punto de vista diferente, pues algunos cromos dan pie a un análisis serio mientras que otros (la sección de superhéroes inventados es el mejor ejemplo) requieren un análisis mucho más desenfadado y humorístico. Quise también ser conciso, porque aunque no quise limitarme a publicar solamente el cromo y su historia, tampoco era cuestión de aburrir al personal 🙂

Otra cosa que debo señalar es que soy un gran aficionado al cine en general y al de terror en particular, por lo que en muchos de los análisis de los cromos buscaré sus referentes cinematográficos (directos o indirectos) y así de paso matando dos pájaros de un tiro rendiré también homenaje a los grandes maestros del género.

Y poco más que añadir: quizá que con este blog intenté también compensar de alguna forma uno de los mayores errores de mi infancia que fue deshacerme de este maravilloso album de cromos. ¡En qué estaría yo pensando! Sin más preámbulos: que lo disfrutéis 🙂

 

conde dracula cromos monstruos

1-2 El Conde Drácula

«He aquí uno de los más terroríficos personajes creados por el hombre. Se debe a Bram Stoker, que al escribir sobre las leyendas vampíricas rumanas, ideó al emperador de los vampiros: “Drácula”. Según la fantasía popular, los vampiros son unos seres que durante el día yacen como cadáveres en sus ataúdes. Pero al llegar la noche salen de ellos para morder a sus víctimas.
Este personaje solo puede ser destruido por la luz del sol o atravesándole el corazón con una estaca.»

Con este cromo doble da comienzo la colección, y también la primera sección del album, de nombre: Monstruos del cine

La verdad es que los autores del álbum no podrían haber elegido a ningún monstruo más representativo que el Conde Drácula para empezar la colección. Lo cierto es que poco o nada nuevo puede añadirse sobre este personaje que todos conocemos y tememos desde nuestra más tierna infancia: como bien dice el texto que acompaña al cromo, fue el escritor Bram Stoker quien en 1897 creó a este inmortal conde-vampiro, al que en este cromo podemos ver llevando en brazos a una de sus víctimas a la que acaba probablemente de extraer la sangre, que es vida para el vampiro. El cementerio, los murciélagos y la luna llena complementan una estampa terrorífica…

A diferencia de lo que ocurre con otros cromos de esta sección, en éste no identificamos al Drácula de la imagen con ninguna de sus adaptaciones cinematográficas, siendo las más famosas la de Tod Browning en 1931 (con el eterno Bela Lugosi dando vida al conde) y la de Terence Fisher en 1958 (con Christopher Lee en el papel por el que siempre sería recordado). Hay decenas (quizá cientos) de películas más sobre el famoso conde transilvano (de hecho tanto la de Browning como la de Fisher gozaron de varias secuelas), pero no es este el lugar para extenderse más al respecto. Si que merece la pena quizá citar la versión que en 1992 (fecha posterior a la publicación de este album) dirigió Francis Ford Coppola, con Gary Oldman de protagonista, una versión más romántica que aunque a mi me fascina no esta exenta de críticas.

Quizá el monstruo más famoso de todos los tiempos, un ser diabólico del que prácticamente todo el mundo conoce el nombre y que sin lugar a dudas es el dueño de muchas de nuestras pesadillas. Hay miles de seres monstruosos y/o demoníacos, pero pocos o ninguno pueden hacerle sombra al Conde…

criatura lago negro cromos monstruos

3 La Criatura del Lago Negro

«Este monstruo cinematográfico fué extraido de las informaciones periodísticas sobre serpientes en los lagos.
Los guionistas situaron a la “Criatura” en Sudamérica, en las impenetrables selvas amazónicas, un lugar muy eficaz para causar el pavor de los nativos, que jamás se acercan a la “Laguna Negra”, sede del monstruo. Su fea monstruosidad destaca de la belleza femenina de la protagonista, de la cual, la criatura se enamoraba locamente.»

A todo buen aficionado al cine de terror le sonará mucho el ciclo dedicado a los monstruos que la Universal produjo en los años 30-40-50 del pasado siglo, del que proceden joyas como el «Drácula» de Tod Browning o el «Frankenstein» de James Whale entre otras muchas. Una de las últimas muestras de dicho ciclo llegó en 1954, año en el que Jack Arnold dirigió «La mujer y el monstruo» protagonizada por la criatura a la que está dedicada este cromo.

La historia una vez más describe perfectamente el argumento de la película, en la que una expedición de científicos se adentra en una laguna amazónica en la que descubren una extraña y peligrosa criatura marina cuyo aspecto está espléndidamente recreado en este cromo. Un ser siniestro que acecha bajo el agua y que asesina a todo al que considera una amenaza, pero que se enamora de la integrante femenina de la expedición… un amor que termina siendo su perdición (como sucede en tantas de estas historias). Aunque quizá haya estado siempre un poco a la sombra de otros iconos del terror, no cabe duda de que en una sección dedicada a los monstruos del cine tenía que tener cabida esta criatura.

monstruo frankenstein cromos monstruos

4 El Monstruo de Frankenstein

«El más popular mito de la literatura de terror fue escrito por una joven de 19 años. Se llamaba Mary Wollstonecraft Shelley.
La obra fue desarrollada con motivo de una apuesta entre amigos en una aburrida velada a orillas del lago de Ginebra el 16 de Junio de 1816. Se trata de un doctor, el barón Victor Frankenstein, que, sirviéndose de restos humanos, crea un gigantesco ser incapaz de ser dominado por su creador.»

Si el álbum empezaba con el Conde Drácula no podía tardar en salir a escena el otro gran mito del terror universal: el Monstruo de Frankenstein. Una vez más la historia del cromo está espléndidamente documentada: fue la jovencísima escritora Mary Shelley quien con motivo de una apuesta terminó escribiendo una de las novelas más famosas de todos los tiempos: la protagonizada por Victor Frankenstein, médico suizo obsesionado por la idea de crear vida de manera artificial y de su terrorífico monstruo, creado a partir de restos humanos e insuflado de energía vital gracias a una tormenta eléctrica.

En el cromo vemos al protagonista (una vez más) en medio de un cementerio y con la luna llena de fondo, y aunque hay una cierta originalidad en el dibujo, cosa que no veremos en algunos cromos posteriores en los que es muy fácil identificar al actor que dio vida al personaje, es fácil darse cuenta de que la criatura está inspirada (como no podía ser menos) en la que hizo popular el gran actor Boris Karloff en la película de James Whale de 1931. Aunque unos cuantos años después el mismísimo Christopher Lee diese vida también al monstruo en la versión Hammer de Terence Fisher (por cierto recomendadísimo el ciclo Frankenstein de este estudio, con un Peter Cushing sencillamente de 10 interpretando al célebre doctor) y aunque mucho más recientemente el mismísimo Robert de Niro fuese también el monstruo en la versión de Kenneth Brannagh de 1994, no cabe duda de que es Karloff (y el maquillaje del gran Jack Pierce, no le quitemos mérito) quien aparece en nuestra mente cuando oímos nombrar a este célebre e inolvidable monstruo. Un monstruo que tras su terrible apariencia y tras una ferocidad que le hace cobrarse no pocas víctimas esconde en el fondo un desgraciado ser con cerebro de niño condenado a una existencia inhumana que él no eligió.

museo cera cromos monstruos

5 El Museo de Cera

«En la galería de curiosos personajes nos encontramos con el clásico científico loco. Estos caballeros, cuya búsqueda del conocimiento y la perfección les lleva a la demencia, son personificados por actores de gran valía, como Vincent Price.
En la película “Los crímenes del Museo de Cera”, Vincent Price encarna a un escultor obsesionado por fabricar figuras de cera, tan reales, que no duda en asesinar para realizar sus deseos. Las víctimas son cubiertas de cera.»

Aquí tenemos el particular homenaje de esta colección a otra excelente película de terror clásico: «Los crímenes del museo de cera«, dirigida en 1953 por André de Toth y protagonizada como bien explica la historia del cromo (se nota y mucho que Carme y Ricart eran fanáticos del cine de terror) por el legendario Vincent Price, actor famoso principalmente por el ciclo que el director Roger Corman dedicó a adaptar al cine los relatos de Poe, y que muchos recordarán también por ser el inventor en la maravillosa «Eduardo Manostijeras» de Tim Burton (su último papel) entre otras interpretaciones. En esta película Price es un notable artista de las figuras de cera, que tras sufrir en sus carnes el incendio de su museo (provocado por su codicioso socio, que quiere engañar a la compañía de seguros) se convierte en un ser horrendo tanto física como moralmente hablando, y busca víctimas humanas para dotar de mayor realismo a sus figuras. Muy recomendable película, apuntadla si no la habéis visto 😉 (existe también una versión anterior del año 1933 a cargo de un Michael Curtiz que unos años después pasaría para siempre a la historia dorada del cine al dirigir «Casablanca»).

La ilustración del cromo es pavorosa: aquí comienza a dar verdadero mal rollo esta colección, pues para un tierno infante no deja de resultar un auténtico espanto ver a este diabólico ser con la cara y las manos llenas de quemaduras y con esa mirada de auténtico hijo de puta con pintas fija en el «espectador». Gran cromo, si señor.

 

 

carmilla cromos monstruos

6 Carmilla

«El erotismo en un elemento insustituible en los films de terror. Tal es el caso de «Carmilla», una vampira creada por Sheridan le Fanu, tan bien escrita, que influyó enormemente en el creador de «Drácula», Bram Stoker. Tras la aparencia angelical de la hermosa hija del barón Von Karnstein, se oculta un feroz vampiro femenino. El mordisco de la bella en el cuello de la víctima es una escena erótica imprescindible en cualquier película sobre «Carmilla»…»

Una vez más se nota en la historia de este cromo que los autores del album saben de lo que hablan y están muy bien versados tanto en la literatura como en el cine de terror (después ya se pasaron a las drogas blandas y crearon la sección de Extraterrestres y Super Héroes, pero cada cosa a su tiempo). En efecto, «Carmilla» de Sheridan le Fanu fue una breve novela vampírica anterior al célebre «Drácula» de Stoker, concretamente está fechada en el año 1872 (ha llovido) y está protagonizada por una jóven y hermosa vampiresa que gracias a su encantador aspecto siembra el terror sin levantar sospecha alguna.

Probablemente la adaptación al cine más famosa de este mito sea «The vampire lovers«, de la productora británica Hammer Films. Dirigida en el año 1970 por Roy Ward Baker y protagonizada por la bellísima Ingrid Pitt, se trata de uno de las mejores películas de este estudio, contando con la presencia del siempre brillante Peter Cushing y mezclando acertadamente las dosis justas de terror y erotismo (por cierto no deja de llamar la atención que en un album para niños los autores tengan la osadía de hablar de escenas eróticas: hoy en día algo así sería impensable).

El cromo mola bastante, con esa vampiresa de colmillos inyectados en sangre que a muchos nos recordaba a Alaska y a sus pintas en el mítico programa «La bola de cristal». Me consta que es otro cromo con bastantes fans.

hombre rayos x cromos monstruos

7 El Hombre con Rayos X

«La transformación científica experimental en los científicos, llegando casi a la ciencia ficción, han sido mitos harto explotados en el cine.
En el caso del Dr. James Xavier, el caso es dramático: descubre una fórmula líquida que aplicada sobre sus ojos le permite ver a traves de los cuerpos. Sin embargo, el efecto es progresivo llevándole a ver hasta los confines del Universo. Abrumado, no encuentra otra solución que… arrancarse los ojos.»

Toma ya, pedazo de spoiler! jeje. En efecto, este es el argumento de la película «El hombre con rayos x en los ojos«, dirigida por el célebre Roger Corman en 1963 y protagonizada por Ray Milland (cuyo rostro es ni más ni menos el que aparece dibujado en este cromo). Se trata de una inquietante película que mezcla terror y ciencia-ficción, y la historia del cromo la resume a la perfección: el protagonista en su afán por poder ver a través de los cuerpos termina por crear una fórmula que aplica sobre si mismo y que resulta ser «demasiado» efectiva hasta el punto de que el científico termina cercano a la locura y decidiendo arrancarse los ojos para terminar con su pesadilla, pues como bien cuenta el álbum termina por ver incluso más allá de los confines de la tierra.

El cromo era uno de mis favoritos: ese tipo con cara de mala ostia y con unos ojos rojos de los que salían rayos era «la caña», por mucho que por aquel entonces uno no tuviese pajolera idea de quiénes eran Roger Corman o Ray Milland.

 

hombre lobo cromos monstruos

8 El Hombre Lobo

«Este monstruo transformista es un ser desgraciado ya que la metamorfosis que sufre en las noches de plenilunio lo es contra su voluntad.
El cine se ha aprovechado mucho de este ser desgraciado y fue Lon Chaney, Jr. el actor que personificó mejor en la doble faceta de humano y bestia del “Hombre Lobo”. La inoculación del germen se transmite por mordedura profunda, siendo sus víctimas preferidas las mujeres que pasean de noche a la luz de la luna llena.»

Evidentemente este es otro monstruo imprescindible que ya tardaba en aparecer en el album. Este «monstruo transformista» (vaya forma de definirlo, ni que se vistiese de lagarterana por las noches y cantase en un cabaret) fue efectivamente interpretado por Lon Chaney Jr. en la película «El hombre lobo» del año 1941, dirigida por George Waggner y perteneciente al ciclo de monstruos clásicos de la Universal. Esta no es sólo la película más famosa sobre este personaje sino también mi favorita, aunque hay quien se decantará por otras igualmente reseñables como «La maldición del hombre lobo» (1961) del maestro Terence Fisher o las algo más cercanas en el tiempo «Un hombre lobo americano en Londres» (John Landis, 1981) o «Aullidos«, dirigida por Joe Dante ese mismo año. En 2010 tuvimos un remake de la de Chaney Jr. con Benicio del Toro como hombre lobo y Joe Johnston tras la cámara. Todas ellas películas muy interesantes y recomendables.

El hombre lobo es como bien dice la historia del cromo un ser desgraciado, pues su maldición le transforma en una horrible bestia durante las noches de luna llena obligándole a asesinar contra su voluntad, lo que viene siendo una tremenda putada…

En cuanto al cromo en si, tengo que decir que aunque tiene sus fans no es de mis favoritos del album. No se ha hecho justicia con este personaje, y el dibujo más que de un hombre lobo parece de un «hombre gato». Las ropas de vivos colores estilo lolailo (igual de ahí lo de «monstruo transformista»…) tampoco ayudan demasiado… qué le vamos a hacer 🙂

momia album cromos monstruos

9-10 La Momia

«Los padres literarios de este mito fueron Edgar Allan Poe y Teófilo Gautier que jugaron con el mito de la bella y la bestia en versión egipcia. Un sacerdote llamado Imhotep cometió el gran pecado de amar a una princesa y siglos después, en 1921, una hermosa muchacha inglesa recibe la llamada de Imhotep: es la momia. Bajo un conjuro, el sacerdote vuelve a la vida para vengarse y conseguir la muerte de la chica y con ello, la inmortalidad y el amor sin tiempo. Pero fracasa…»

Y aquí tenemos otra «celebridad» del mundo del terror. La Momia y su maldición ha sido otro filón para la literatura y el cine, siendo la más famosa película sobre esta temática la dirigida en 1932 por Karl Freund, y con Boris Karloff en la piel de este ser de ultratumba que vuelve del más allá cuando unos arqueólogos profanan su tumba y recitan (quién les mandaría) un conjuro que le devuelve a la vida. Desde ese momento esta criatura no descansará hasta conseguir resucitar a su amada, para lo cual necesita matar a una jóven de asombroso parecido con la misma. Terence Fisher dio su propia visión del mito en 1959 con Christopher Lee dando el relevo a Karloff, y aunque hay numerosas películas más con esta temática, quizá las más famosas sean las tres aventuras que protagonizó Brendan Fraser hace unos años, muy entretenidas (la tercera menos) pero muy alejadas del género de terror.

El cromo no es de los más aterradores pero es muy bueno visualmente y resulta bastante fiel al aspecto que suele tener esta criatura en sus adaptaciones cinematográficas, aunque siendo puntilloso un tono algo más blanco y menos verdoso en las vendas no le hubiese ido mal 😉

mascara diablo cromos monstruos

11 La Máscara del Diablo

«La fealdad física determina una fealdad moral y, ¿hay una máscara más horrible que la del diablo? Sometida a la tortura de «La máscara del Diablo», la bruja Asa fallece víctima del furor de la época hacia la brujería. Cientos de años después, una gota de sangre humana cae accidentalmente sobre sus restos. El conjuro diabólico interviene y la bruja Asa vuelve a la vida para tomar venganza sobre los descendientes de aquellos que la habían maltratado.»

Bueno, no todo iba a ser cine de terror norteamericano. Italia también es históricamente un país que ha brindado excelentes películas dentro de este género, y posiblemente su mejor representante sea Mario Bava, que dirigió en el año 1960 la que probablemente sea su mejor película: «La máscara del demonio«, protagonizada por un icono del género como Barbara Steele. Una vez más absolutamente nada que objetar a la historia del cromo, que resume perfectamente la sinopsis de esta película: la bruja (Asa Vajda) condenada a muerte que vuelve a la vida muchos años después en busca de venganza. Tan manido como efectivo argumento.

Aunque la muchacha del cromo es bastante menos atractiva que Barbara Steele, el dibujo es bueno y vemos las heridas que la máscara con púas que sus verdugos le clavan a la bruja en la cara (qué cabrones, qué mala uva!).

nosferatu cromos monstruos

12 Nosferatu

«En 1922, Murnau realizó una escalofriante película basada en la novela «Drácula». Un nosferatu es un vampiro humano con la fuerza de veinte hombres y donde todos los muertos están a sus órdenes, incluso las ratas y los murciélagos. Nuestro «nosferatu», el conde Orlok, persiguiendo a una de sus víctimas, abandona su castillo de los Cárpatos y embarca para Bremen. Pero su víctima, la señora Hutter, le tiende una trampa y Orlok es destruido al ser tocado por la luz del sol.»

 
Este famosísimo y aterrador personaje existe ni más ni menos que gracias a que la viuda de Bram Stoker no consintió en ceder los derechos de «Drácula» para su adaptación cinematográfica cuando el gran director F.W. Murnau intentó hacerse con ellos. Por ello lo que hicieron fue no ponerse colorados y recurrir al plagio puro y duro: el conde en lugar de Drácula pasó a llamarse Orlock, cambiaron las localizaciones y se hicieron pequeños retoques en la historia. El resultado: una magistral película, cumbre del cine mudo y del expresionismo, aunque no se libraron (obviamente) de la correspondiente demanda de la señora Stoker, que era viuda pero no gilipollas. De hecho el juez le dio la razón y ordenó la destrucción de todas las copias de la película (pero afortunadamente pudo rescatarse alguna y no se perdió este tesoro cinematográfico).

 
El cromo refleja bastante acertadamente el aspecto del diabólico vampiro del film de Murnau, un señor del que por supuesto los niños de los 80 no sabíamos nada en absoluto, lo que no impedía que nos diese un impresionante mal rollo este vampiro de afilados colmillos. Eso si, al cromo para mi gusto le sobra colorido, y este Nosferatu parece recién salido de las rebajas de El Corte Inglés donde ha comprado un bonito traje de color naranja butano. De todas formas son pequeños defectillos sin importancia, la traca ya llegará más adelante…